Nuestra parroquia está llena de bellos iconos que representan muchos misterios de Dios. La gente a veces pregunta el significado de los diferentes elementos representados en ellos. Un antiguo párroco de Santa Ana, el P. Doug Lorig, tuvo la gentileza de proporcionarnos escritos y explicaciones sobre los iconos.
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El sembrador de semillas
Este icono se inspira en la parábola del Sembrador de Jesús en los Evangelios (Lc 8,4-8). Los versículos ilustrados en el icono son:
Un agricultor salió a sembrar unas semillas. Al sembrar, una parte cayó en el sendero por el que pasaba y los pájaros del aire se la comieron. Otra cayó en un terreno pedregoso, brotó y luego se marchitó por falta de humedad. Otras cayeron entre zarzas, y las espinas que crecían con ellas las ahogaron. Pero otra cayó en tierra buena, creció y dio cien veces más grano.
En el icono se muestra a Jesús como agricultor. El suelo rocoso está en la parte delantera. Todo lo que intente crecer allí no podrá echar raíces y se marchitará y morirá rápidamente. Detrás de las rocas está la tierra que tiene los arbustos con espinas. Estas plantas ahogarán las semillas que intenten crecer allí. A la derecha está el sendero por el que camina la gente. Los mirlos vienen de atrás. Se comerán las semillas del camino y algunas de las del campo antes de que puedan empezar a crecer. Jesús está de pie en la tierra buena del campo arado. Detrás de Él está la cosecha que ha crecido y que producirá grano al ciento por ciento.
La semilla que Jesús arroja sobre la tierra es la palabra de Dios. Los lugares donde cae la semilla representan los diferentes tipos de corazones en los que cae la palabra de Jesús. Las piedras representan aquellos corazones que parecen aceptar la palabra de Dios pero no permiten que eche raíces. Como resultado, carecen de la convicción de permanecer fieles a la palabra de Dios frente a los desafíos. Los arbustos y las espinas representan las pasiones. Son la ira, la rabia, la lujuria y la codicia. La semilla del Evangelio se siembra allí y comienza a crecer, pero luego nuestras pasiones la ahogan. El sendero representa los corazones que no aceptan la palabra de Dios. Se dejan llevar fácilmente por las malas influencias. El terreno que está arado y listo para recibir es el corazón que va a crecer en la palabra de Dios sin pasiones. Ha desenterrado cuidadosamente todas las rocas y arbustos y se ha hecho muy receptivo a lo que Dios enseña. Este corazón seguirá los caminos de Dios. Santa Teresa era así. Su corazón era un campo bien preparado. Tanto sus padres como la Iglesia de su tiempo hicieron un buen trabajo de preparación.
El halo que rodea la cabeza de Cristo es un símbolo bien conocido que denota un estado santo o santificado. Las letras I AM en los brazos de la cruz detrás de su cabeza son el equivalente en español de las letras griegas ό ωN, que significan "el que es". En Éxodo 3:14 Dios le habló a Moisés diciendo "Yo soy el que soy". Le dice a Moisés que les diga a los israelitas que "YO SOY" lo envió (a Moisés) a ellos.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
Cristo en el Trono
Este icono se inspira en la escritura El Señor Dios dice: "Yo soy el Alfa y la Omega, el que es y el que era y el que ha de venir, el Todopoderoso" (Ap 1,8) junto con una escritura similar Yo soy el Alfa y la Omega, el Primero y el Último, el Principio y el Fin (Ap 22,13). Otros nombres de iconos de este tipo son: "Cristo Pantocrátor", "Cristo Maestro" y "Cristo Entronizado". La palabra griega Pantokrator se traduce como "El Gobernante de todo" o "El Todopoderoso".
En nuestro icono, Jesús está sentado en un trono con las heridas de la cruz visibles. Todo ello simboliza que, tras completar su trabajo aquí en la tierra, Jesús volvió a sentarse "a la derecha del Padre". Cristo sostiene un libro cerrado con las primeras y últimas letras del alfabeto griego, alfa (Α) y omega (Ω), en el frente. Su mano derecha está colocada en señal de bendición, con los dedos pulgar, meñique y anular tocándose. Tradicionalmente, los tres dedos que se tocan simbolizan la Trinidad o las dos naturalezas de Cristo que se unen en un solo ser. La cruz de los dedos en posición vertical simboliza la muerte de Cristo en la cruz. Cristo lleva una túnica de dos piezas que simboliza sus dos naturalezas. La túnica (chitón) es roja y simboliza su naturaleza humana. La capa (himation) es azul y simboliza su naturaleza divina. La banda de oro sobre su hombro derecho se conoce como clavus. Procede de la corte imperial romana e indica un alto estatus oficial. La aureola que rodea la cabeza de Cristo es un símbolo muy conocido que denota un estado santo o santificado. Las letras griegas όώN en la cruz detrás de su cabeza significan "el que es". Sobre los hombros de Jesús están las iniciales IC XC. Son la primera y la última letra de las dos palabras griegas que designan a Jesucristo.
El trono de Cristo está rodeado por los rostros de muchos ángeles arriba y abajo. Esto también indica que está en un estado celestial. En cada una de las cuatro esquinas del fondo rojo están los emblemas de los cuatro evangelistas. Cada emblema incluye un libro que representa los Evangelios. El emblema de San Mateo está en la esquina superior izquierda. Es un hombre alado. El emblema de San Marcos, el león, está en la esquina inferior izquierda. En la parte inferior derecha hay un buey, el emblema de San Lucas. En la parte superior derecha está el águila, el emblema de San Juan. Bajo los pies de Jesús hay cuatro ruedas aladas de fuego, a veces llamadas "tronos". Las ruedas, junto con muchos otros símbolos de este icono, se describen en las visiones del profeta Ezequiel (Ez 1:4-28) y en el Libro del Apocalipsis (Rv 4:1-11).
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
La Crucifixión
Este es un icono de la crucifixión de Jesús, el mayor acto de sacrificio. Se muestra a Jesús colgado de la cruz en la colina del Gólgota, fuera de las murallas de Jerusalén. El Gólgota, también conocido como Calvario, significa literalmente "el lugar de la calavera". Debajo de la cruz hay una cueva con una calavera y huesos. Según la tradición, se dice que la tumba de Adán estaba en el Gólgota, y que su cráneo y sus huesos quedaron al descubierto por un terremoto durante la crucifixión. Se dice que del entierro de Adán surge el sacrificio del Nuevo Adán (Jesús). Durante la época de Jesús, no habría habido tumbas dentro de la ciudad. Como la ciudad ha crecido y se han construido nuevas murallas, el lugar donde Cristo sufrió está ahora dentro de las murallas de Jerusalén. La Iglesia del Santo Sepulcro en Jerusalén se encuentra en lo que probablemente es el lugar exacto de la muerte y entierro de Cristo.
El halo que rodea la cabeza de Cristo es un símbolo bien conocido que denota un estado santo o santificado. Las letras I AM en los brazos de la cruz detrás de su cabeza son el equivalente en español de las letras griegas ό ωN, que significan "el que es". En Éxodo 3:14 Dios le habló a Moisés diciendo "Yo soy el que soy". Le dice a Moisés que les diga a los israelitas que "YO SOY" lo envió (a Moisés) a ellos. Las letras INRI sobre la cabeza de Cristo abrevian las palabras latinas para Jesús de Nazaret, Rey de los Judíos. Encima de la cruz están el sol y la luna llorando, tal y como se insinúa en las escrituras. En el Evangelio de Mateo, Jesús predice la llegada del Hijo del Hombre diciendo que "el sol se oscurecerá y la luna no dará su luz" (Mt 24,29). María, Madre de Jesús, está debajo de Jesús, a la izquierda. María Magdalena está a su izquierda. Juan el Evangelista está debajo de Jesús a la derecha.
La Crucifixión es muy importante para los cristianos. El sufrimiento de Cristo en la cruz es una parte especialmente importante del Viernes Santo y del Domingo de Pasión. Sin él no hay Resurrección. Tampoco hay perdón ni reconciliación con el Padre. Es el acto supremo de reconciliación.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
La Divina Misericordia
La beata Faustina Kowalska, religiosa polaca, recibió esta visión de Jesús el 22 de febrero de 1931. Sor Faustina recibió la visión mientras estaba en estado contemplativo. Jesús le dijo durante su aparición que quería que se hiciera un cuadro de Él tal y como ella lo había visto. Aunque hizo todo lo posible por plasmar la visión en un cuadro, ninguno se ajustó a lo que ella experimentó.
El elemento más llamativo de la imagen son los dos rayos. Jesús explicó a Sor Faustina que provienen de su "corazón agonizante", que fue abierto por una lanza en la Cruz. Un rayo es pálido o blanco. Representa el agua que hace a las almas justas. El otro es rojo. Representa la sangre que es la vida de las almas. Jesús pidió que las tres palabras polacas "Jezu, Ufam Tobie" fueran claramente visibles en la pintura. La traducción al inglés, "Jesus, I Trust in Thee" (Jesús, confío en ti) está en el arco sobre la cabeza de Jesús.
Este icono también contiene varios de los símbolos tradicionales de la iconografía. El halo que rodea la cabeza de Cristo es un símbolo bien conocido que denota un estado santo o santificado. Las letras I AM en los brazos de la cruz detrás de su cabeza son el equivalente en inglés de las letras griegas ό ωN, que significan "el que es". En Éxodo 3:14 Dios le habló a Moisés diciendo "Yo soy el que soy". Le dice a Moisés que les diga a los israelitas que "YO SOY" lo envió (a Moisés) a ellos. Sobre los hombros de Jesús están las iniciales IC XC. Son la primera y la última letra de las dos palabras griegas de Jesucristo.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
El Buen Pastor
Este icono se inspira en la parábola del Buen Pastor del Evangelio de Juan (Juan 10:1-18). Los versículos ilustrados en el icono son:
Yo soy el buen pastor; el buen pastor da su vida por las ovejas. El jornalero -que no es pastor ni dueño de las ovejas- ve venir al lobo y huye, dejando que las ovejas sean arrebatadas y dispersadas por el lobo. Esto se debe a que trabaja por una paga; no se preocupa por las ovejas. Yo soy el buen pastor. Conozco a mis ovejas y mis ovejas me conocen a mí, del mismo modo que el Padre me conoce a mí y yo conozco al Padre; por estas ovejas daré mi vida. Tengo otras ovejas que no pertenecen a este redil. También a ellas debo guiar, y ellas oirán mi voz. Habrá entonces un solo rebaño, un solo pastor.
En el icono, Jesús está en el centro y es mucho más grande que las ovejas. Esto indica su importancia. Las marcas de la Crucifixión son visibles y nos recuerdan que Él ya ha dado su vida por nosotros. Sostiene en sus brazos a un cordero que claramente le conoce, confía en Él y le escucha. Hay una linda ovejita que apenas aparece en el icono. Está completamente a la derecha, con la cabeza levantada y mirando directamente hacia ti. El lobo está justo detrás de ella y, sin embargo, no tiene miedo. El lobo parece un perro, pero en Israel eso es lo que puede parecer un lobo. Jesús se mantiene firme con confianza y amor y el rebaño no se dispersa. Observa que hay una oveja que no es blanca. Se incluyó intencionadamente para recordarnos que, al igual que las ovejas, no todos somos iguales, aunque Jesús espera que todos seamos "un solo rebaño".
El halo que rodea la cabeza de Cristo es un símbolo bien conocido que denota un estado santo o santificado. Las letras I AM en los brazos de la cruz detrás de su cabeza son el equivalente en español de las letras griegas ό ωN, que significan "el que es". En Éxodo 3:14 Dios le habló a Moisés diciendo "Yo soy el que soy". Le dice a Moisés que les diga a los israelitas que "YO SOY" lo envió (a Moisés) a ellos.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
Jesús en el Templo
Este icono se inspira en la historia narrada en el Evangelio de Lucas (Lc 2,41-52). En el relato, Jesús, a la edad de 12 años, deja a sus padres y va al templo a escuchar y hacer preguntas a los maestros de la ley. En el icono aparece sentado en un trono y es desproporcionadamente más grande que los demás. Esto indica su importancia. José está sentado a su lado, a la izquierda, y María, a la derecha. Los halos que rodean las cabezas de Jesús, José y María son un símbolo muy conocido que denota un estado santo o santificado. Las letras griegas ό ώN en la cruz detrás de la cabeza de Jesús significan "el que es". Debajo de Jesús están los maestros. Jesús les está revelando su extraordinario conocimiento de las escrituras y su gran perspicacia espiritual.
Después de encontrar a Jesús, María le pregunta "Hijo, ¿por qué nos has hecho esto? Ya ves que tu padre y yo te hemos buscado con dolor". Él responde "¿Por qué me habéis buscado? ¿No sabíais que tenía que estar en la casa de mi Padre?" (Lc 2, 48-49). Su respuesta indica que a esta corta edad Cristo ya era consciente de su misión divina.
Aunque esta imagen parece estar en el exterior, la cortina roja que atraviesa la parte superior de los edificios indica que en realidad tiene lugar en el interior. Los colores de la alcoba detrás de Jesús son los mismos que los de la alfombra y el paño de los bancos actuales de Santa Ana. Esto hace que la imagen salga de un entorno histórico y se acerque a nuestro presente. Es un recordatorio para nosotros de que también podemos encontrar lo que buscamos en nuestras propias vidas en la casa de Nuestro Padre.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
San Juan Bautista
Este icono se utiliza en Santa Ana durante el tiempo de Adviento. Se trata de las cuatro semanas previas a la Navidad en las que nos preparamos para celebrar el nacimiento de Cristo. Es un tiempo de penitencia y de anticipación.
Juan el Bautista está a la izquierda, de pie en la orilla del río Jordán. Aparece más grande que las demás figuras del icono para indicar su importancia. De acuerdo con las convenciones de los iconos, Juan tiene un rostro delgado, una mirada intensa, pelo y barba largos y desgreñados, y ropa de pelo de camello. El halo que rodea su cabeza es un símbolo muy conocido que denota un estado santo o santificado. Juan lleva su mensaje de arrepentimiento y preparación para la venida del Mesías: Arrepentíos, el reino de Dios está cerca (MT 3,2). Este es el mismo mensaje que Jesús transmite al comenzar su ministerio (Mt 4,17).
La multitud de la derecha está escuchando y reaccionando al mensaje de Juan de diversas maneras. La mujer del extremo derecho ha levantado su mano cubierta hacia su boca. Es una señal de respeto a la palabra que está recibiendo. Al cubrirse la mano con humildad, está reconociendo la presencia de Dios en Juan. En la parte inferior del icono, a la izquierda, cerca de los pies de Juan, hay un pequeño árbol sin hojas con un hacha. Representa la advertencia de Juan a los hipócritas de la multitud. Les dice: El hacha está ya en la raíz de los árboles, y todo árbol que no dé buenos frutos será cortado y arrojado al fuego (MT 3:10).
En la parte inferior del icono hay cinco figuras. Representan el movimiento del alma desde la esclavitud de las pasiones, a la derecha, hasta la unión espiritual con Dios, a la izquierda. La primera figura de la derecha tiene la cabeza completamente cubierta por vergüenza. Ha reconocido que es un pecador, pero aún no ha entrado en el agua. La 2ª figura ha entrado en el agua y ha empezado a despojarse de su ropa. Se lleva la mano cerrada al ojo, mostrando que se está enjugando las lágrimas de arrepentimiento. La Iglesia de Oriente llama al llanto de corazón el segundo bautismo porque trae el perdón de Dios. La tercera figura se ha quitado todas las cubiertas materiales y está contemplando las enseñanzas del Señor. Le pide a Dios que lo ilumine. La cuarta figura ha entrado aún más en el agua. Se lleva el dedo a la sien, mostrando que Dios le ha iluminado para llevar una vida santa. La quinta figura se sumerge en el agua. Tiene las manos levantadas y los ojos cerrados. Ha reconocido a Dios. Está totalmente arrepentido de sus pecados y está en oración.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
La última cena
Se trata de un icono tradicional de la Última Cena tal y como se describe en los Evangelios. En su mayor parte se explica por sí mismo. Jesús está a la cabeza de la mesa. Se muestra más grande que las otras figuras para indicar su importancia. Las otras figuras de la mesa son los doce apóstoles. Dos de las figuras no tienen barba. El de la parte inferior izquierda es Tomás y el que está junto a Jesús es Juan. No tienen barba porque se cree que eran adolescentes. Sólo uno de los rostros se muestra de perfil. Es el rostro de Judas. Normalmente, una persona malvada tiene dos intenciones y sólo dice una de ellas. Otra palabra para esto es duplicidad, que significa dos caras. Así, una persona malvada suele mostrarse mostrando sólo un lado de su cara y ocultando el otro. A Judas también se le identifica por la bolsa de dinero que lleva en la mano y por el hecho de que está cogiendo comida (Mateo 26:14, 23). El halo que rodea la cabeza de Cristo es un símbolo bien conocido que denota un estado santo o santificado. Las letras griegas όώN en la cruz detrás de su cabeza significan "el que es". Sobre los hombros de Jesús están las iniciales IC XC. Son las primeras letras de las dos palabras griegas de Jesucristo.
Normalmente no habría habido pescado en la comida de la Pascua. Al igual que nosotros ayunamos durante una hora antes de la comunión, los griegos también se preparan para la comunión ayunando. El pescado es un signo de ayuno para los ortodoxos. Por eso, tradicionalmente se incluye en las versiones griegas de este icono. El autor pidió que se incluyera un pez en nuestro icono y estuvimos de acuerdo.
La Última Cena tuvo lugar en la Santa Sión, la habitación superior. Esta es la sala representada en el icono. Aunque esta imagen parece estar en el exterior, la cortina roja que atraviesa la parte superior de los edificios indica que en realidad tiene lugar en el interior. Tras la desaparición de la casa, se construyó allí enseguida una iglesia. Aún hoy se llama Santa Sión. Es realmente la primera iglesia cristiana. La Santa Cena se hace presente cada vez que se celebra la misa en Santa Ana. El color detrás de Jesús en el nicho es el mismo que el de la alfombra actual y el paño de los bancos de Santa Ana. Esto se hizo intencionadamente para animarnos a pensar que Jesús celebra en nuestra iglesia en la persona del sacerdote.
El padre Doug pidió al artista que añadiera la silla vacía. Normalmente no está en los iconos de la Cena del Señor. Se añadió para poder catequizar a los niños y decirles que esa es su silla. Nunca deben perder su asiento en la mesa del Señor. Deben hacer todo lo necesario para conservarlo. Esto es válido también para los adultos.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
La Natividad
Este es un icono del nacimiento de Jesús. María y el niño Jesús aparecen dentro de una cueva. La iglesia de la Santa Natividad de Belén ha sido autentificada como la cueva en la que nació Jesús. La cueva del icono es muy negra. Representa la oscuridad del mundo en el que vino Jesús. María aparece más grande que las demás figuras del icono para indicar su importancia. Tiene una mano levantada apuntando al cielo para indicar de dónde viene el niño. A la derecha de su cabeza están las letras griegas que representan el título "Meter Theou", que significa "Madre de Dios". La almohada sobre la que descansa María es del tipo oriental que tiene los dos extremos atados. Junto a ella está el niño Jesús envuelto en sus pañales. No está en un pesebre, sino en un sarcófago, que es un ataúd de piedra. Se dice que los pañales en los que está envuelto prefiguran el sudario de lino de Cristo tras su crucifixión. El sarcófago prefigura su tumba. Sobre la cabeza de Jesús aparecen las iniciales IC XC. Son las primeras letras de las dos palabras griegas de Jesucristo. Junto a él hay un buey y un asno. Representan el cumplimiento de las palabras de Isaías: "El buey conoce a su dueño, y el asno, el pesebre de su amo" (Is 1,3). Su mirada atenta indica que no se trata de un bebé cualquiera.
En la parte superior del icono se encuentra la estrella que señala con sus rayos el camino hacia el Niño Jesús. Los ángeles rodean la estrella alegrándose de la llegada del Salvador. El ángel de la derecha se dirige a los pastores diciéndoles: "¡No tenéis nada que temer! Vengo a anunciaros una buena noticia, una noticia de gran alegría que será compartida por todo el pueblo. Hoy, en la ciudad de David, os ha nacido un salvador, el Mesías y Señor" (Lc 2,10-11). Los reyes magos, que a veces se denominan astrólogos, aparecen a la izquierda. Son muy pequeños para indicar que vienen de lejos. A la derecha hay un gaitero que toca música para el nuevo bebé. José está debajo de él. Se encuentra en un estado de asombro y maravilla porque ha reconocido que María es realmente la Madre de Dios. Está contemplando lo que significa todo esto. En la parte inferior izquierda hay un joven pastor que lleva un regalo de pan y queso a la Sagrada Familia. El cordero que lleva consigo prefigura el papel de sacrificio de Jesús como cordero pascual.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
El hijo pródigo
Se trata de un icono utilizado durante la Cuaresma, tiempo de arrepentimiento y de retorno al Padre. La historia (Lc 15,11-31) trata de un padre que espera el regreso de su hijo descarriado. Cuando su hijo vuelve a casa, el padre no le sermonea ni le regaña, sino que celebra su regreso. Sus acciones amorosas describen la gran misericordia de Dios, nuestro Padre.
La historia comienza más o menos en la mitad de la parte izquierda del icono. El padre y el hijo están delante de una casita. El hijo está a punto de irse de casa y ha pedido su herencia. El padre le entrega a su hijo el dinero en una bolsa. Después de marcharse, el hijo sube por la carretera hasta una casa de mala reputación que se muestra en la esquina superior izquierda. Pronto se gasta todo el dinero allí y debe marcharse.
A continuación, el hijo aparece en la esquina superior derecha del icono sentado en un algarrobo. Las vainas de algarrobo, que se muelen y se utilizan como saborizante de chocolate, se usan para alimentar a los cerdos en Oriente Medio. El hijo ha aceptado un trabajo muy humilde para alimentar a los cerdos y ni siquiera tiene dinero para comer, por lo que debe comer lo mismo que los cerdos. El hijo reflexiona sobre su situación. Se da cuenta de que los sirvientes de su padre tienen mucho que comer. Sería mejor que se humillara como siervo de su padre.
Más abajo, a la derecha del icono, el hijo camina con un bastón que lleva una pequeña bolsa con sus pertenencias. Ha decidido volver a casa y se dirige a la casa de su padre. Llega a su casa en el centro de la imagen. Está muy arrepentido y pide perdón a su padre. Su padre, que lleva mucho tiempo esperando el regreso de su hijo, está muy contento. Abraza a su hijo. Muestra su alegría por el regreso de su hijo de varias maneras.
En la parte derecha del icono, un sirviente sostiene una túnica y un anillo que el padre entrega al hijo. El anillo es un signo de alta posición en la familia. Este sirviente también ayudará a lavar y vestir al hijo. Abajo, a la derecha, hay un ternero cebado que está siendo sacrificado para un banquete que se dará en honor del hijo. A la izquierda, en la parte inferior, hay cuatro figuras bailando en círculo. Esto representa la celebración del regreso del hijo. Justo encima de ellos está el banquete. En la mesa están el padre, el hermano mayor y el hijo que acaba de regresar a casa. Están comiendo el ternero cebado.
Este icono es una bella imagen no sólo de la necesidad de reconciliación una vez, sino de las muchas veces que se necesita a lo largo de nuestra vida. Jesús vino a reconciliarnos con nuestro Padre. "El Padre que espera" es otro buen nombre para esta historia.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
La resurrección
Otro título para este icono es "El descenso al reino de los muertos". El reino de los muertos no es el infierno, sino un lugar de espera. Jesús está rodeado por las almas que han estado esperando la Redención. Están representados varios reyes y profetas, así como otras figuras bíblicas conocidas. Jesús agarra las muñecas de Adán y Eva en cada una de sus manos mientras los levanta. Cada uno de ellos es levantado de su propio sarcófago abierto (un sarcófago es un ataúd de piedra). La mano izquierda de Eva está respetuosamente velada. Detrás de Adán está Moisés sosteniendo los Diez Mandamientos. Detrás de Eva se encuentra Juan el Bautista, que sostiene palomas. El joven que está detrás de él es Abel. En el fondo hay dos cimas de montañas. Tienen forma de manos levantadas que se alegran de la Resurrección.
Jesús es glorioso. Está de pie sobre las puertas rotas del infierno, que es el oscuro abismo que hay debajo de él. Se muestran cadenas, clavos, cerraduras y símbolos de otros obstáculos que ha superado. Sus ropas blancas simbolizan su estado de gloria. Está rodeado por una mandorla brillante. Su forma de almendra es un antiguo símbolo de la fuerza creadora. A menudo se utiliza para enmarcar las figuras de los santos, la Virgen o Cristo. Detrás de Jesús hay rayos dorados sobre un fondo azul. El azul representa el cielo y los rayos son un símbolo del Dios invisible. La aureola que rodea la cabeza de Cristo es un símbolo muy conocido que denota un estado santo o santificado. Las letras I AM en los brazos de la cruz detrás de su cabeza son el equivalente en inglés de las letras griegas ό ωN, que significan "el que es". En Éxodo 3:14 Dios le habló a Moisés diciendo "Yo soy el que soy". Le dice a Moisés que les diga a los israelitas que "YO SOY" lo envió (a Moisés) a ellos. Sobre los hombros de Jesús están las iniciales IC XC. Son la primera y la última letra de las dos palabras griegas de Jesucristo.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
El sembrador de semillas
Este icono se inspira en la parábola del Sembrador de Jesús en los Evangelios (Lc 8,4-8). Los versículos ilustrados en el icono son:
Un agricultor salió a sembrar unas semillas. Al sembrar, una parte cayó en el sendero por el que pasaba y los pájaros del aire se la comieron. Otra cayó en un terreno pedregoso, brotó y luego se marchitó por falta de humedad. Otras cayeron entre zarzas, y las espinas que crecían con ellas las ahogaron. Pero otra cayó en tierra buena, creció y dio cien veces más grano.
En el icono se muestra a Jesús como agricultor. El suelo rocoso está en la parte delantera. Todo lo que intente crecer allí no podrá echar raíces y se marchitará y morirá rápidamente. Detrás de las rocas está la tierra que tiene los arbustos con espinas. Estas plantas ahogarán las semillas que intenten crecer allí. A la derecha está el sendero por el que camina la gente. Los mirlos vienen de atrás. Se comerán las semillas del camino y algunas de las del campo antes de que puedan empezar a crecer. Jesús está de pie en la tierra buena del campo arado. Detrás de Él está la cosecha que ha crecido y que producirá grano al ciento por ciento.
La semilla que Jesús arroja sobre la tierra es la palabra de Dios. Los lugares donde cae la semilla representan los diferentes tipos de corazones en los que cae la palabra de Jesús. Las piedras representan aquellos corazones que parecen aceptar la palabra de Dios pero no permiten que eche raíces. Como resultado, carecen de la convicción de permanecer fieles a la palabra de Dios frente a los desafíos. Los arbustos y las espinas representan las pasiones. Son la ira, la rabia, la lujuria y la codicia. La semilla del Evangelio se siembra allí y comienza a crecer, pero luego nuestras pasiones la ahogan. El sendero representa los corazones que no aceptan la palabra de Dios. Se dejan llevar fácilmente por las malas influencias. El terreno que está arado y listo para recibir es el corazón que va a crecer en la palabra de Dios sin pasiones. Ha desenterrado cuidadosamente todas las rocas y arbustos y se ha hecho muy receptivo a lo que Dios enseña. Este corazón seguirá los caminos de Dios. Santa Teresa era así. Su corazón era un campo bien preparado. Tanto sus padres como la Iglesia de su tiempo hicieron un buen trabajo de preparación.
El halo que rodea la cabeza de Cristo es un símbolo bien conocido que denota un estado santo o santificado. Las letras I AM en los brazos de la cruz detrás de su cabeza son el equivalente en español de las letras griegas ό ωN, que significan "el que es". En Éxodo 3:14 Dios le habló a Moisés diciendo "Yo soy el que soy". Le dice a Moisés que les diga a los israelitas que "YO SOY" lo envió (a Moisés) a ellos.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
La Sagrada Familia de Santa Ana
Este es un icono muy sencillo de la Sagrada Familia de María. Santa Ana, la madre de María, está sentada en la silla con la joven María a su lado. El marido de Ana y padre de María, Joaquín, está de pie detrás de María. Tanto Ana como Joaquín eran personas muy santas. La educación espiritual y religiosa de María era muy importante para ellos. Cuando María era muy joven, se trasladaron de Nazaret a Jerusalén, donde María fue educada en el Templo.
En este icono, Ana enseña a la pequeña María el primer y más importante mandamiento: "Amarás al Señor tu Dios con todo tu corazón, con toda tu alma y con toda tu mente" (Mateo 22:37). Se muestra la casa de la familia en Jerusalén. Está cerca de la Puerta de las Ovejas que se llama Betesda (Beth-zatha). Este es el lugar donde Jesús curó más tarde al paralítico (Juan 5:2-9). Aunque esta imagen parece estar en el exterior, la cortina roja que atraviesa la parte superior de los edificios indica que en realidad tiene lugar en el interior.
Detrás de la cabeza de Santa Ana, a la derecha, hay un pedestal. Se pidió al artista que añadiera allí rosas en un pequeño jarrón. Como Santa Ana es la patrona de nuestra parroquia, se pensó que debía tener algunas rosas de nuestra parte. No están en el icono habitual, sino que se han añadido en el nuestro.
En la parte inferior del icono, un pavo real bebe de la Fuente de Aguas Vivas. Dado que los pavos reales pierden periódicamente todas sus hermosas plumas y luego les crece un nuevo y bello conjunto, el pavo real se utiliza a menudo como símbolo de resurrección y vida renovada. María es la promesa de esto como futura Madre de Dios.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
Santa Ana - Pintura
Este es un cuadro de María sentada en el regazo de su madre Santa Ana. Ana era una mujer trabajadora y santa. Sabía que María estaba destinada a desempeñar un papel importante en el plan de Dios. En este cuadro se aprecia su amoroso cuidado y la crianza de María.
La Teofanía
Este icono se inspira en el relato de Mateo 3:13-17, Marcos 1:9-11 y Lucas 3:21-22 sobre el bautismo de Jesús por Juan el Bautista. La palabra Teofanía significa "Revelación de Dios"; por tanto, la Teofanía marca la revelación de la naturaleza trinitaria de Dios cuando Jesús fue bautizado.
La historia en pocas palabras: Jesús fue a Galilea para ser bautizado por Juan, que trató de impedírselo, creyendo que tenía que ser bautizado por Jesús y no al revés. Juan lo permitió cuando Jesús se lo pidió, para que se cumpliera toda la justicia. Después de que Jesús fue bautizado, los cielos se abrieron y Juan vio al Espíritu Santo descender sobre Jesús como una paloma y venir sobre Él. Entonces, una voz vino de los cielos, diciendo: "Este es mi Hijo amado, en quien me complazco".
En el icono, Cristo es representado a propósito con poca o ninguna ropa. Esto es una referencia al Génesis, cuando el hombre y la mujer fueron creados juntos a imagen de Dios. Ambos eran hermosos, y aunque carecían de vestimenta física, estaban revestidos de la gloria de la "imagen" y "semejanza" de Dios. Cuando cayeron en el pecado, se escondieron en la vergüenza hasta que Dios les trajo vestimentas de piel para vestirse. Su belleza natural se transformó en un objeto de vergüenza. Adán y Eva cayeron, y con ellos cayó la creación.
Ahora bien, Jesucristo representa al segundo Adán (1 Cor. 15:22 / 1 Cor. 15:45). Cristo viene en su majestuosidad, como Dios y como hombre, tanto en la gloria como en la desnudez completamente desprovista de vergüenza, representando la belleza de lo humano inmaculado hecha posible a través de Él. Para los cristianos que siguen en el bautismo, éste significa despojarse de las vestiduras del "hombre viejo" para morir en Cristo y resucitar en Él. Aunque Cristo fue bautizado en el río Jordán, en realidad fue el Jordán y toda la creación la que fue bautizada en Cristo. Cristo limpia y restaura a la humanidad, adoptándonos como herederos en su Reino.
En la parte superior, el Espíritu Santo desciende sobre Jesús como una paloma. Los ángeles de la derecha esperan para atenderle y vestirle una vez terminado el bautismo. El hacha cerca de la parte inferior de la imagen refleja la advertencia de Juan el Bautista a los hipócritas que le visitaron previamente. Les dice: El hacha está ya a la raíz de los árboles, y todo árbol que no dé buen fruto será cortado y arrojado al fuego (Mateo 3:10). Esta es una advertencia para nosotros de que nuestras vidas deben dar el fruto del Espíritu o de lo contrario seremos eliminados. Los peces y los lagartos en el fondo representan el río Jordán y el mar reconociendo que algo mucho más grande y más grande que ellos mismos ha entrado en el agua.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California. La descripción de este icono fue proporcionada por Monique Spryszak, mientras que las descripciones de la mayoría de los otros iconos fueron proporcionadas por el Padre Doug Lorig.
La Transfiguración
Este icono se inspira en los relatos evangélicos de Mateo 17:1-9, Marcos 9:2-8 y Lucas 9:28-36. Jesús condujo a San Pedro, Santiago y su hermano San Juan a un monte alto, el Tabor. Allí, Jesús se transfiguró ante ellos y su rostro era como el sol. Sus vestidos eran de un blanco deslumbrante. Moisés y Elías aparecieron en gloria, hablando con Jesús sobre su partida, que iba a cumplir en Jerusalén. San Pedro dijo a Jesús: "Señor, es bueno que estemos aquí; si quieres, haré aquí tres moradas, una para ti, otra para Moisés y otra para Elías". Mientras decía esto, vino una nube y los cubrió con su sombra; y se asustaron al entrar en la nube. Entonces, de la nube salió una voz que decía: "Este es mi Hijo, mi Elegido; escuchadle". Cuando la voz hubo hablado, Jesús se encontró solo. Mientras bajaban de la montaña, Jesús les ordenó: "No contéis la visión a nadie hasta que el Hijo del Hombre haya resucitado". Ellos guardaron silencio al respecto.
El acontecimiento trae una promesa de la transfiguración final de todas las cosas en Cristo. La Luz Divina vislumbrada por los Apóstoles transformará toda la creación hasta su más perfecto florecimiento y fecundidad.
El círculo alrededor de Jesús simboliza la totalidad, la plenitud y el infinito. El cuadrado es un símbolo de la tierra o de la mortalidad. Los lados del cuadrado que se inclinan hacia Cristo simbolizan que en Cristo se ha cuadrado el círculo, que se ha realizado la paradójica unidad de la materia y el espíritu, de lo temporal y lo eterno, y de lo finito y lo infinito. Dado que es imposible cuadrar un círculo, este simbolismo revela la naturaleza del milagro de la Transfiguración.
En el icono, Jesús bendice con una mano y en la otra sostiene un pergamino donde está escrita su ley. Elías y Moisés están de pie en la cima de montañas separadas a la izquierda y a la derecha de Cristo. San Juan Crisóstomo explica la presencia de estos dos padres de la fe del Antiguo Testamento de tres maneras. Afirma que representan la Ley y los Profetas -- Moisés recibió la Ley de Dios, y Elías fue un gran profeta. Ambos experimentaron visiones de Dios -- Moisés en el Monte Sinaí y Elías en el Monte Carmelo. En tercer lugar, representan a los vivos y a los muertos. Elías representa a los vivos porque fue llevado al cielo en un carro de fuego. Moisés representa a los muertos porque experimentó la muerte.
Los discípulos son representados como caídos ya que están aterrorizados. San Juan ha caído de espaldas. Santiago, en el centro, está arrodillado. San Pedro, a la izquierda, está arrodillado y levanta su mano derecha hacia Cristo en un gesto que expresa su deseo de construir las tres cabinas. Hay que señalar que los Apóstoles están representados deliberadamente sin halos. No se trata de desviar la atención de la representación de Cristo que brilla con luz increada. Los halos representan la gloria de Dios y la santidad del Espíritu Santo. Éste fue entregado a los Apóstoles de forma espectacular en Pentecostés, pero no antes. Este concepto se muestra a menudo en los iconos omitiendo los halos de los Apóstoles de Cristo cuando se muestran antes de Pentecostés.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California. La descripción de este icono fue proporcionada por Monique Spryszak, mientras que las descripciones de la mayoría de los otros iconos fueron proporcionadas por el Padre Doug Lorig.
La Santa Trinidad
Este icono se inspira en la historia del Génesis 18 sobre la visita de los ángeles a Abraham y Sara. El Señor se le apareció a Abraham junto al terebinto (roble) de Mamre, cuando estaba sentado en la entrada de su tienda, mientras el día se hacía caluroso. Al levantar la vista, vio a tres hombres que estaban cerca. Al verlos, corrió desde la entrada de la tienda para saludarlos; e inclinándose hacia el suelo, dijo "Señor, si me permite pedirle este favor, por favor, no pase por delante de su siervo. Que os traigan agua para que os bañéis los pies y descanséis bajo el árbol. Ahora que estáis tan cerca de vuestro siervo, dejadme que os traiga un poco de comida para que os refresquéis (Gn 18,1-5).
Las figuras principales de este icono son los tres ángeles sentados a la mesa. Cada uno de ellos tiene alas y un halo alrededor de la cabeza. Son símbolos tradicionales que indican que son seres celestiales. Cada uno de ellos tiene su mano derecha apuntando hacia el cáliz de oro que está sobre la mesa. El rostro de Jesús se puede ver en el vino del cáliz. La mesa es un altar. Todo ello prefigura el papel de sacrificio de Jesús como Eucaristía. Cada ángel tiene un bastón pastoral en su mano izquierda. El ángel de la izquierda es Dios Padre. Su báculo está en posición vertical como signo de justicia. Jesús es el ángel del centro. Se le identifica por su tradicional túnica roja (chitón) y su capa azul (himation). Simbolizan su naturaleza humana y divina, respectivamente. La banda de oro sobre su hombro derecho, conocida como clavus, procede de la corte imperial romana e indica un alto estatus oficial. El ángel de la derecha es el Espíritu Santo. Su manto es verde y simboliza una nueva vida. Los báculos de Jesús y del Espíritu Santo están inclinados para indicar misericordia. Sus cabezas están inclinadas hacia el Padre para simbolizar su disposición a hacer su voluntad.
Detrás de las tres figuras hay un edificio, un árbol y una montaña. Aunque son muy habituales en este tipo de iconos, la interpretación de su simbolismo varía. Se suele decir que el edificio es la casa de Abraham. Es vertical como el bastón que sostiene Dios y se dice que representa a la Iglesia. El árbol se dice que es el roble de Mamre en la historia. Representa el madero de la Cruz. Se dice que la montaña significa la ascensión espiritual o que sirve de recuerdo de los encuentros en la montaña entre Dios y el hombre (por ejemplo, el Sinaí, el Carmelo y el Tabor). Tanto el árbol como la montaña se inclinan como las figuras que están frente a ellos. Arrodillados en la parte delantera del icono están Abraham y Sara. Están ofreciendo comida a los ángeles. Abraham tiene en sus manos el ternero que fue sacrificado para la comida.
Otros nombres para este tipo de icono son "La Hospitalidad de Abraham" y "La Trinidad del Antiguo Testamento".
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
La Virgen de Guadalupe
Este icono es una representación muy sencilla de la aparición de María, Madre de Dios, a un campesino indio de México llamado Juan Diego. Se le apareció por primera vez en el cerro del Tepeyac la mañana del 9 de diciembre de 1531. Durante su aparición, pide que se le construya una "casita de Dios". Quiere un lugar donde la gente pueda acudir a ella y recibir su amor, compasión, ayuda y protección. Le dice a Juan Diego que vaya a ver al obispo de México y le haga saber su petición.
Juan Diego hace lo que se le pide. Sin embargo, el obispo no parece creer la historia. De camino a casa, Juan Diego ve a la Virgen por segunda vez. Ella le dice a Juan Diego que no se desanime y que vuelva a visitar al obispo al día siguiente. En esta visita, el obispo accede a construir la "casita" siempre que se le dé una señal de que se trata realmente de una petición de la Santísima Virgen. De regreso a casa, Juan Diego se encuentra con la Virgen por tercera vez. Ella dice que cumplirá la petición del obispo. Cuando Juan Diego se encuentra con la Virgen por cuarta vez, ella le dice que suba al Tepeyac y recoja las flores que encuentre allí para dárselas como señal al obispo. Juan Diego sube a la cima del cerro donde encuentra hermosas flores que crecen fuera de temporada en el suelo pedregoso donde normalmente sólo crecen cactus y espinas. Recoge las flores y las pone en su tilma, que es un manto hecho de fibra de cactus. Lleva las flores al obispo. Cuando abre la tilma y deja que las flores caigan al suelo, aparece en ella una imagen de María.
En el icono, la cima del Tepeyac aparece al fondo. A la izquierda, Juan Diego está arrodillado sobre las escarpadas rocas del cerro sosteniendo su tilma llena de rosas que lleva al Obispo de México. Detrás de él aparece un cactus, que es lo que normalmente crece allí. En primer plano hay varios rosales en plena floración. No sólo son plantas poco comunes en ese lugar, sino que es pleno invierno y nada debería haber florecido.
La Virgen de Guadalupe se muestra tal y como aparece en la tilma de Juan Diego. Muchos de los símbolos tradicionales de la iconografía están presentes en la imagen. Está rodeada de rayos de sol que dispersan las nubes. Esto simboliza al Dios invisible. Bajo sus pies se encuentra la luna creciente, símbolo de su virginidad perpetua. Las estrellas, que representan el cielo, cubren su manto azul. El azul significa la contemplación divina. Su manto de color rosa con el diseño de hojas y rosetas representa el amor divino en su color y el paraíso en el diseño. La posición del ángel debajo de la Virgen sosteniendo el borde inferior de sus vestiduras muestra que María ha sido elevada por encima de los ángeles como Madre de Dios. Las plumas rojas, blancas y azules de las alas del ángel simbolizan la lealtad, la fe y la fidelidad.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
La Virgen de Guadalupe - Pintura
Esta pintura es de la Virgen de Guadalupe, Santa Madre de Dios. Es muy similar a la imagen que apareció en la tilma (manto) de un campesino indio de México llamado Juan Diego. Además de la imagen en su tilma, la Virgen se le apareció varias veces a Juan Diego en forma de aparición. Se le apareció por primera vez en el cerro del Tepeyac en la madrugada del 9 de diciembre de 1531. Durante su aparición, pide que se le construya una "casita de Dios". Quiere un lugar donde la gente pueda acudir a ella y recibir su amor, compasión, ayuda y protección. Le dice a Juan Diego que vaya a ver al obispo de México y le haga saber su petición.
Durante los cuatro días siguientes, la Virgen se le aparece a Juan Diego tres veces más. En la última aparición le dice a Juan Diego que suba al Tepeyac y recoja las flores que encuentre allí para dárselas como señal al obispo de que la construcción de la "casita" es realmente su petición. Juan Diego sube a la cima del cerro donde encuentra hermosas flores que crecen fuera de temporada en el suelo pedregoso donde normalmente sólo crecen cactus y espinas. Recoge las flores y las pone en su tilma para llevárselas al obispo. Cuando abre la tilma para el obispo y deja que las flores caigan al suelo, aparece en la tilma una imagen grande y muy amorosa de María, la Madre de Dios. La tilma, hecha de fibra de cactus, junto con su imagen original pintada, sigue existiendo hoy en día. Pueden verse en el santuario que se construyó a petición de la Santísima Virgen.
Esta pintura contiene muchos de los símbolos tradicionales de la iconografía que están presentes en la imagen de la tilma. La Virgen está rodeada de una aureola, o zona luminosa, de la que salen rayos de sol. Esto simboliza al Dios invisible. Bajo sus pies se encuentra la luna creciente, símbolo de su virginidad perpetua. Las estrellas, que representan el cielo, cubren su manto azul. El azul se utiliza para significar la contemplación divina. Su manto de color rosa con el diseño de hojas y rosetas representa el amor divino en su color y el paraíso en el diseño. La posición del ángel debajo de la Virgen sosteniendo el borde inferior de sus vestiduras muestra que María ha sido elevada por encima de los ángeles como Madre de Dios.
Algunas cosas incluidas en este cuadro no forman parte de la imagen original. María tiene una corona en la cabeza que indica su posición como Reina del Cielo. En lugar de las nubes que aparecen en la imagen original, María está rodeada de rosas de muchos colores. Son las rosas que Juan Diego encontró en el cerro del Tepeyac. Debajo del ángel están las palabras "No estoy yo aquí soy tu madre", que María dijo a Juan Diego. Significan "¿No estoy yo aquí, yo que soy tu madre?".
La Virgen del Carmen
Esta es una representación de Nuestra Señora del Monte Carmelo. La Santísima Virgen se apareció a San Simón Stock en 1251 en Cambridge, Inglaterra. Se cree que de joven Simón Stock fue en peregrinación a Tierra Santa donde se unió a un grupo de carmelitas. La Virgen era muy venerada por esta orden. Simon se convirtió en un devoto seguidor. Más tarde regresó a Inglaterra, donde fundó muchas comunidades carmelitas. Durante la aparición de María a Simón, le entregó un escapulario marrón. Ella le dijo "Recibe, mi querido hijo, este escapulario de tu Orden; es el signo especial de mi favor, que he obtenido para ti y para tus hijos del Monte Carmelo. Quien muera vestido con este hábito será preservado del fuego eterno". (El escapulario consiste en dos piezas de tela, una que se lleva en el pecho y la otra en la espalda, que están unidas por correas o cordones que pasan por encima de los hombros. Escapulario viene de la palabra latina "scapula" que significa omóplato).
María aparece con un largo escapulario marrón sobre un vestido marrón. Su capa es de un marrón más claro, como la que llevan las monjas carmelitas. En su mano derecha sostiene el escapulario que le dio a Simón. Lleva un paño detrás para mostrar su respeto. El niño Jesús se muestra en un medallón sobre su pecho. Tiene estrellas a su alrededor que representan el cielo. En su mano izquierda está enrollada la proclamación del evangelio. Es la proclamación de su mensaje, su palabra y su bendición. En María hay tres estrellas: una en cada hombro y otra en la cabeza. Simbolizan su virginidad antes, durante y después del nacimiento de Jesús. La impresión a ambos lados de su cabeza dice "Nuestra Señora del Monte Carmelo". Encima de la escritura están las letras griegas que representan el título "Meter Theou", que significa "Madre de Dios".
María está de pie sobre una nube que flota sobre las aguas del Mediterráneo. Debajo de María, a la derecha, está el monte Carmelo. El monte Carmelo está por encima de la ciudad moderna de Hifa, que está en el Mediterráneo. El Monte Carmelo es el lugar donde el profeta Elías realizó el milagro de prender fuego a la madera empapada de agua para demostrar la existencia de Dios muchos siglos antes de que naciera Cristo. La nube sobre la montaña es la pequeña nube que Elías vio venir y que señaló el fin de más de tres años de sequía. El monte Carmelo es también el hogar de los carmelitas. La cueva negra representa la oscuridad de la humanidad. La luz en la cueva simboliza la Palabra de Dios que se nos ha dado a través de Jesús y que nos saca de las tinieblas.
Este icono fue pintado por Mila Mina de San Diego, California.
